Skip to main content

Posts

Showing posts from October, 2017

1096 - Jonah Meyer ' đồ nội thất Sawkille Co s

Ảnh: Williams Waldron "tôi thấy bản thân mình như là một nhà điêu khắc người xảy ra để chạy một woodshop," nói Jonah Meyer. " Tôi không phải một thợ truyền thống." Theo thiết kế chính của công ty Sawkille ở Rhinebeck, New York, Meyer đã là bận rộn đóng dấu thẩm Mỹ "trang trại hiện đại" của mình trên ghế đẩu bằng gỗ thủ công, bảng và credenzas với purist, nổi bật hình thức. Phần phổ biến nhất của ông lấy cảm hứng từ đồ nội thất cổ điển nước, chẳng hạn như Shaker ghế dài và ghế Windsor, nhưng đang bị tước đoạt dư thừa và được thiết kế với một đương đại vibe. Sawkille's Tremper thỏ ghế, ví dụ, được lấy cảm hứng một cổ Windsor "tai thỏ" ghế Meyer sở hữu. "Đó là một chiếc ghế tuyệt vời, nhưng tôi không thích một số điều về nó," trong đó có kích thước nhỏ bé của nó, ông nói. Với hy vọng sẽ cải thiện sau khi ban đầu, ông đã đưa ra phiên bản của ông ít đường cong và một hiến pháp beefier. Bàn ăn chân quay của mình là một bảng thu hoạch vớ

1095 - Lá thư của biên tập viên Michael Boodro tháng 3 2012

Ảnh: Với Jeffrey Bershad và cha của ông, Eric, của Phillip Jeffries, tại trang trí ELLE & amp; rsquo; s Miami showhouse trong tháng mười hai. Tìm thêm về showhouse trong vấn đề tháng của chúng tôi. Ảnh: Michelle Daniels như mọi nghề khác, thiết kế đã được thử thách trong vài năm qua. Khách hàng đã phát triển thận trọng hoặc biến mất hoàn toàn. Ngân sách đã được cắt giảm. Thị trường nhà ở vẫn còn bị đình trệ. Và thành công ngay cả khi trang trí đã đấu tranh để tìm việc làm và bảo trì của ngũ. Tuy nhiên, trường tiếp tục phát triển. Có là không có nhiều bằng chứng hấp dẫn của thiết kế của tầm quan trọng và sức sống, và cuộc biểu tình không heartening của bao nhiêu nó có nghĩa là, so với số lượng người có năng khiếu người chọn nó cho cuộc sống của họ làm việc.  tại trang trí ELLE, chúng tôi đã có no vấn đề điền trang của chúng tôi với các tài năng mới thú vị khác nhau, từ trang trí để thiết kế sản phẩm. Chúng tôi đã tìm một trỗi dậy của sự sáng tạo trong các loại vải và hình nền, án

1094 - Trôi tại bảo tàng nghệ thuật và thiết kế

Ảnh: Sylvain Deleu chơi trong các bụi bẩn là thói quen cho trẻ em và những người làm vườn, nhưng một cuộc triển lãm mới tại bảo tàng nghệ thuật và thiết kế có thể chứng minh rằng nghệ sĩ nhận được nhiều nhất của các phương tiện. "Swept Away: bụi, tro và bụi bẩn trong nghệ thuật đương đại và thiết kế" 25 các nhiếp ảnh gia quốc tế, điêu khắc, họa sĩ và auteurs những người tìm cảm hứng trong vật tan rả. Vui tươi trong cách nghiêm trọng nhất, các cuộc triển lãm là những đối tượng nhạy cảm, không lâu đáng ngạc nhiên được làm đầy với cuộc sống. Người phụ trách David McFadden tín dụng các nghệ sĩ với "resurrecting và sắp xếp lại các vật liệu bỏ rơi và castoff của cuộc sống hàng ngày," về cơ bản tìm thơ trong những gì hầu hết chúng ta hãy xem xét một vấn đề. Los Angeles dựa trên nhà điêu khắc Kim Abeles tints sứ với sương mù; Alexandre Orion, đảo ngược-sơn phủ đầy Bồ hóng tường với nước xà phòng; và Elvira Wersche rút ra mô hình hình học phức tạp trên đất thu thập từ 600 t

1093 - Nhà thiết kế Michael Anastassiades

Ảnh: Ben Murphy "công việc của tôi về ý tưởng của phép trừ," ông Michael Anastassiades chiếu sáng, đồ nội thất, đồ trang sức, và để bàn miếng ông thiết kế tại phòng thu của mình riverfront ở London Waterloo huyện. " Một đối tượng tước xuống đến các yếu tố cần thiết để trần là biểu thức cuối cùng của vẻ đẹp." Đó là một tình cảm một không thể mong đợi từ một người được đào tạo trong xây dựng và thiết kế công nghiệp, nhưng người Síp bản địa không bỏ qua các nguyên tắc của những môn học: hình thức, khả năng sử dụng, và Thái. Anastassiades là đam mê về những phẩm chất nội tại của bất kỳ vật liệu ông làm việc ở, cho dù đó là đồng, đồng thau, thủy tinh hoặc gỗ. Thật vậy, ông đã tìm thấy một đối tác giống như trong Lobmeyr, các pha lê áo đáng kính và chiếu sáng nhà sản xuất, người mà ông sẽ ra mắt một bộ sưu tập năm nay. Anastassiades, công việc mà đã được trưng bày tại bảo tàng nghệ thuật hiện đại và Victoria và Albert, thường đẩy thiết kế của mình đến mức trừu tượng. Li

1092 - Bernhardt nội thất giường

Tỷ lệ đáng kể cho một cái nhìn couture Langford canopy ngủ bởi Bernhardt nội thất. Giường cỡ King là bọc trong Ngà Bỉ lanh và studded với niken nailheads. Các biện pháp 84 w. x 89 d. x 102 h. và chi phí $ 5.290 người. 877-442-4321; Bernhardt.com để biết thêm về những gì chúng tôi tình yêu, hãy nhấp vào đây. bàn ghế phòng khách giá rẻ tphcm Bernhardt nội thất giường

1091 - Đồ cổ đại lý Joel Chen vào phong cách toàn cầu

Ảnh: Joe Schmelzer trong thập kỷ thứ tư của ông như là một đại lý đồ cổ, Joel Chen đã phát triển từ một purveyor của Châu á của hiếm một người sành của phong cách trang trí cổ xưa, chủ nghĩa hiện đại của thế kỷ 20 và nội thất hiện đại. Kiến thức Bách khoa quốc tế thiết kế và một kho đa văn hóa tại JF Chen — của mình giống như kho 40.000-square-foot gallery ở Los Angeles — đã đưa ông một A-danh sách khách hàng, từ Barbra Streisand James Franco. Sinh ra tại Thượng Hải, lớn lên ở Hồng Kông, và giáo dục ở Anh và L.A., trần nợ công cho vịt mò: "có rất nhiều điều tuyệt đẹp trên thế giới và rất nhiều cách để đặt chúng cùng nhau, tôi chỉ không thể thực hiện lên tâm trí của tôi."  khởi đầu • đó là không có câu chuyện lãng mạn. Tôi đến từ một gia đình tầng lớp trung lưu và không được tiếp xúc với sang trọng những điều. Tôi kiếm được một mức độ nhân chủng học và làm việc cho cha trong mart đồ trang sức ở trung tâm thành phố L.A. Tôi ghét mà. Một ngày, tôi thấy một cổ vật lưu trữ trên

1090 - Khi đi bộ từ một dự án

Ảnh: George Bates San Francisco-dựa trên thiết kế Darcy Tsung đã vui mừng khi cô đã đồng ý để làm việc với một bà mẹ bận rộn nhà. Khách hàng cần thiết giúp trang trí và muốn Tsung chọn sàn mới, thiết kế lại phòng tắm, đại tu nhà bếp và trang trí các không gian sống-một trong những nhiệm vụ khác. < Br > đó là ba năm trước đây. "Nó đã là một quá trình lâu dài," cô nói. "Các khách hàng đã có một thời gian dài để thực hiện quyết định." đã có những khoảnh khắc khi Tsung đã coi là đi bộ ra khỏi dự án. Thay vào đó, cô đã mất đi một bước trở lại. Một số nhà thiết kế có thể cho lên trên một khách hàng thử thách, nhưng Tsung muốn nhìn thấy nó qua. "Đó là quan trọng với tôi rằng cô ấy là hạnh phúc và cuối cùng, cô ấy yêu thương cô ấy về nhà", cô nói. < Br > nó có thể được khó khăn cho các nhà thiết kế để ngừng làm việc với một khách hàng kể từ khi nó có nghĩa là để lại đằng sau một phòng còn dang dở- và có thể cả Bắc một mối quan hệ. "Nhà thiết kế

1089 - Marcel Wanders' mô hình chơi Design Challenge

trong khi nhiều nghệ sĩ cố gắng để ngăn chặn những người khác repurposing công việc của họ, một cuộc thi sáng tạo có người Hà Lan thiết kế Marcel đi lang thang khuyến khích nó. Để đánh dấu sự ra mắt của mình có thể có thể dây ánh sáng cho FLOS, lang thang, cùng với FLOS và các nhà bán lẻ trực tuyến ánh sáng YLighting.com, kêu gọi các nhà thiết kế để tìm ứng dụng bất ngờ nhất của mô hình curlicue mê hoặc của đèn thiết kế chơi mô hình Thách thức. Ban giám khảo-bao gồm cả Wanders — được nhận xét gần 300 bài nộp từ trên toàn thế giới trước khi chọn Gregory Van Horn & #8216; s rendering của có thể có thể mê cung, một khu vườn thiền xây dựng sáu-foot-tall hộp hedges điền vào những tiêu cực không gian của Wanders' mô hình. Van Horn, một nhà thiết kế thiết lập từ Los Angeles đã nghiên cứu kiến trúc và cảnh quan kiến trúc tại Đại học Princeton, được lấy cảm hứng từ nghiên cứu mê thời Trung cổ. "Đó là lãng mạn, giàu trí tưởng tượng, và một cái gì đó tôi rất thích nhìn thấy," n

1088 - Thiết kế nội thất Albert Hadley ' nội thất s và dấu ngoặc kép

Ảnh: Fernando Bengoechea tổ chức thiết kế nội thất Albert Hadley qua đời ngày hôm nay, 30 tháng 3 năm 2012, ở tuổi 91. Sau khi tạo cảm hứng cho các thế hệ của nhà thiết kế, biên tập viên, khách hàng và độc giả tạp chí nơi trú ẩn trung thành với ông dễ dàng nội thất sang trọng, di sản của ông là nhất định để sống mãi mãi đôi. Trong suốt sự nghiệp Ấn tượng ông Hadley, Anh xuất hiện trong trang trí ELLE nhiều lần-chia sẻ suy nghĩ của mình về tương lai của thiết kế vào năm 1994 ("chất lượng tốt thiết kế không bao giờ thay đổi. Tuy nhiên, tôi nghĩ rằng giải thích của chúng tôi thay đổi từ một ngày kế tiếp"), mở của New York và Connecticut ngôi nhà cho chúng tôi trong năm 2000, và thiết lập các tiêu chuẩn là một trong chúng tôi Grand Masters thiết kế trong một thành phần trực tuyến đặc biệt cho chúng tôi một đầu tiên, danh sách vào năm 2010. Lúc đó, chúng tôi mô tả ông nội thất "out-of-the-bình thường, nhờ hallmark chạm của thiên tài." Xem những gì chúng tôi có nghĩa là-

1087 - Michael Boodro soạn thảo thư tháng tư 2012

Ảnh: Pieter Estersohn khi tôi còn trẻ và biết rất ít về thiết kế, tôi đã chắc chắn một điều: Nhà hàng thú vị và đầy phong cách này có chứa ít nhất một mục từ một thị trường trời Paris. Nó đã có trong các chú thích của tất cả các tạp chí nơi trú ẩn tôi đã bắt đầu săn tìm — "từ Paris flea market." < Br > tôi hình dung rằng nơi huyền thoại như một số loại đậu xe khổng lồ hoặc các lĩnh vực cỏ, đầy đủ các quầy hàng có người lái của người dân với Gauloises treo từ đôi môi của họ haggling theo hơi thở của họ-Brimfield với một giọng tiếng Pháp. Khi tôi cuối cùng đã làm cho nó đến Paris nổi tiếng Clignancourt năm sau đó, tôi có thể không có được nhiều ngạc nhiên bởi labyrinth highend đại lý và nhà buôn bric-a-brac, kết hợp grand của La Mã cổ vật, Pháp nước miếng, Đế quốc và nghệ thuật trang trí đồ nội thất và Victoria kitsch chờ đợi tôi. Nơi đã chắc chắn không giống như bất kỳ thị trường trời tôi đã từng gặp phải, và giá cả đã là một chút một cú sốc như well. kể từ sau đó tôi

1086 - Nhà thiết kế tăng Tarlow trên California phong cách

Ảnh: Joe Schmelzer kể từ khi mở một cửa hàng đồ cổ ở Los Angeles 35 năm trước đây, Shanghai-sinh, thứ năm Rose Tarlow Avenue-lai đã đến để xác định phong cách cổ điển của California. Các bộ sưu tập của cô của handsomely chi tiết Cập Nhật về đồ nội thất cổ xưa mà phù hợp với ngôi nhà hiện đại và thời gian được nổi tiếng. "Đồ cổ không phải là luôn luôn đẹp," Tarlow nói. "Chỉ vì họ là cũ không có nghĩa họ cũng cân đối. Cảm giác của tôi về quy mô cho miếng của tôi nhiều hơn một chút cá tính và sự hiện diện." Đam mê sưu tập và trang trí nội thất mới nhất thiết kế-một loạt các đồ gỗ tếch hồ cho Sutherland và vải cho Perennials — được lấy cảm hứng từ thiên nhiên. "Tôi có một điều cho gỗ", cô nói với một nụ cười. "Tôi phải đã là một cây trong một cuộc sống trước đây."  nguồn cảm hứng • tôi sử dụng để đi đến bảo tàng Carnavalet ở Paris, nơi Madame de Sévigné sống, bởi vì tôi đã có một quan tâm đặc biệt trong đồ đựng bằng của cô. Nhưng Pháp nước nhà? Tô

1085 - Aviary chim bằng cà ri & công ty

Currey Của công ty Grand Folly aviary là tinh khiết chuyến bay của fancy, với mái thiếc mạ kẽm và phong cách Thụy Điển vôi trim. 50 w. x 28 d. x 94 h. thử chi phí $3,840. 877-768-6428; curreyandcompany.com để biết thêm về những gì chúng tôi tình yêu, hãy nhấp vào đây. bộ bàn ghế sofa gỗ xoan đào Aviary chim bằng cà ri & công ty

1084 - Gốm sứ nghệ sĩ Lucie Rie

Ảnh: Hansi B ouml; hm, từ Lucie Rie, Tony Birks bản sao; năm 2009 bởi & lt; br & gt; Stenlake Publishing LTD. trong Lucie Rie của bàn tay nhanh nhẹn, trơ vấn đề-đất sét, đá và khoáng chất — dường như đánh thức, căng ra và giải quyết thành một tư thế thoải mái. Rie làm chậu hoa đã là cả hai hoàn toàn độc đáo và hiện thân của chủ nghĩa hiện đại của thế kỷ 20. Tuy nhiên, thay vì có ý thức làm theo các dictates hoặc triết lý của một trường học thẩm Mỹ, như rất nhiều người đương thời của cô đã làm, cô lấy cảm hứng từ những gì cô đã thấy trong thế giới xung quanh cô: kiến trúc, thời trang, tự nhiên, antiquities. Born ở Vienna trong 1902 một gia đình Do Thái well-to-do, Lucie Gomperz lớn lên trượt tuyết, chèo thuyền, chơi tennis cũng như truy cập vào châu Âu tốt nhất danh văn hóa. 20, cô gia nhập Kunstgewerbeschule, một trường nghệ thuật và hàng thủ công, nơi cô đã được hướng dẫn bởi Josef Hoffmann, người sáng lập của Wiener Werkstätte. Cô gặp một bánh xe của potter vào ngày đầu

1083 - Todd Oldham Kid thực hiện bộ sưu tập hiện đại tại mục tiêu được xem xét bởi trẻ em

Ảnh: Ruby và Lola với đứa trẻ được thực hiện dòng hiện đại; Nhiếp ảnh gia: Alexandra Brawley cuối tuần chúng tôi đã đi với mẹ của chúng tôi, Ingrid Abramovitch, văn phòng của cô để đưa trẻ em của bạn để ngày làm việc. Chúng ta phải đi trên một tour du lịch của Tháp Hearst và làm việc trên những hàng thủ công ở các trang trí ELLE office. mục tiêu có một dòng mới từ Todd Oldham cho trẻ em. Vào đêm trước, chúng tôi nghiên cứu Todd Oldham trực tuyến với mẹ của chúng tôi. Ông đã có rất nhiều ý tưởng tuyệt vời và chúng tôi đã thực sự vui mừng để thử chúng ra. Các dòng có băng keo theo khuôn mẫu đầy màu sắc, một bộ dụng cụ làm đồ trang sức, bộ dụng cụ vẽ tranh màu bởi số lượng, một cuốn sách truyện tranh và bút chì màu điên giống như đồ trang sức, và một lớn nhiều màu crayon. chúng tôi nhận để chơi với nghệ thuật nguồn cung cấp và thực hiện rất nhiều những thứ khác nhau. Nhìn chung, những gì là thực sự mát mẻ. Và chúng tôi khuyên bạn nên nó. Chúng tôi đã cố gắng để chọn một yêu thích, nhưn

1082 - 10 câu hỏi: Karrie Jacobs, nhà thợ săn

Karrie Jacobs, cựu (và sáng lập) biên tập của tạp chí ngự, lái xe hơn 14.000 dặm tìm kiếm nhà ở giá cả phải chăng thiết kế tốt, sau đó đã viết một cuốn sách về nó: The Perfect $100,000 House (Viking, $30). "Hoàn hảo" cho cô ấy có nghĩa là một căn nhà phù hợp với một người duy nhất, nhỏ gọn nhưng ánh sáng dồi dào, một chút không gian ngoài trời và một cái nhìn hiện đại. Chúng tôi yêu cầu cô chính xác là những gì cô ấy phát hiện. 1. Những gì bắt đầu của bạn quest? sau khi rời ngự, tôi đã làm sạch trong căn hộ của tôi ở San Francisco và để lại con mèo của tôi trong sự chăm sóc của một người đàn ông lạ. Tôi đã mệt mỏi và đau khổ. Trước khi lái xe trở lại New York cho cuộc sống thực của tôi, tôi đã vay một căn nhà nhỏ ở Bolinas trên bờ biển California. Nó có một phòng lớn duy nhất với một bức tường kính hướng về phía Nam và một nhà bếp khá tolerable. Không có bất cứ điều gì kiến trúc quan trọng về nhà. Nó đã nhiều hơn như Bồn tắm và sân hiên với tất cả Bolinas unfolding ở phía t

1081 - Ở nhà với Kelly Hoppen

Nhiếp ảnh gia: David Garcia trong cuộc sống, như trong kinh doanh, nó là đôi khi quan trọng để đưa cổ phiếu. Đó là chính xác những gì thiết kế nội thất dựa trên London Lighting Kelly Hoppen đã làm trước khi bắt tay vào việc chuyển đổi của loft-phong cách của mình bằng phẳng ở phía Tây Nam London. "Tôi đã đi đi cho một tháng, cuối năm đi du lịch," Hoppen giải thích. "Tôi leo lên một ngọn núi ở Bhutan và dành thời gian với các nhà sư Phật giáo." Quay trở về từ cuộc hành trình với một lust reinvigorated cho cuộc sống, và bóng Việt-chảy và hình dạng tròn, mềm mại, nữ tính của công việc mới của mình cho một thoải mái hơn rất nhiều cách tiếp cận của mình chữ ký phong cách. nhiếp ảnh gia: David Garcia kể từ khi các thập niên 1980, Kelly Hoppen đã trở thành một tên hộ gia đình trong thành phố theo phong cách của thế giới. Cô thường infusing bà nội thất phương Tây với các đối tượng được lựa chọn với một triết lý đông, là một bậc thầy của âm-dương thị giác. Đặc trưng, Hopp

1080 - 10 câu hỏi: Philippe Starck

ELLEDecor Philippe Starck là thế giới nổi tiếng là một nhà thiết kế. Nhưng vai trò của mình như là một người sáng tạo của các đối tượng khiêu khích đôi khi overshadows đóng góp đáng kể của ông: nhiều hơn bất kỳ khác con số trong lĩnh vực này, ông đã thay đổi cách chúng ta sống. Hầu như tất cả vấn đề chúng tôi đã xuất bản trong 25 năm qua đã có một đối tượng trong thiết kế của Starck, do đó, nó có vẻ thích hợp để phỏng vấn ông về hình dạng của những điều để come. 1. Bạn là cho là nhà thiết kế sản phẩm nổi tiếng nhất trên thế giới và đã tạo ra nhiều đối tượng đáng nhớ. Yêu thích cá nhân của bạn là gì? những người tiếp theo. Tôi không muốn bất cứ điều gì mà tôi đã thực hiện. Đó là lý do tại sao tôi tiếp tục làm điều đó. Tôi không có tài, cynical, lười biếng và đau. Mỗi đối tượng đã thiết kế nói với tôi như thế nào yếu kém và lười biếng I am. 2. Bạn đã thiết kế chỉ là về tất cả mọi thứ từ du thuyền để bàn chải đánh răng. Những gì còn lại? Những gì bạn muốn đạt trong những năm tới? bởi

1079 - Kevin Carrigan và Tim Furzer Long Island nhà

Ảnh: Roger Davies thập niên 1920 The Cape Cod cottage mà Kevin Carrigan và đối tác của mình, Tim Furzer, chi tiêu ngày cuối tuần của họ cung cấp tất cả những gì các cặp vợ chồng đã bao giờ muốn. Đó là một khu vườn duyên dáng, mà chủ sở hữu trước đó có xu hướng yêu thương trong nhiều thập niên. Bệnh zona cedar phong đang thẳng ra khỏi một bưu thiếp hình ảnh. Hấp dẫn hơn là tinh thần của những nơi. "Bạn chỉ biết rằng những người đã có được hạnh phúc ở đây," ông Carrigan, nhắc lại của ông lần đầu tiên ghé thăm để sở hữu ba năm trước đây. "Tôi thích cảm giác đó."  sành điệu anh hai transplants — Carrigan là giám đốc sáng tạo của CK Calvin Klein và Calvin Klein White Label, và Furzer là một kiến trúc sư-đã nội dung khá tại nhà của họ trước đó trên hòn đảo lửa, nhưng các trek từ Manhattan (mà bao gồm một chuyến phà sôi động) đã bắt đầu pall. Bolt-hole bên Long Island của Great South Bay, nhưng vẫn còn đóng đủ cho bạn bè trong khu vực đã được thảo luận nhiệt tình, và cuố